羊与钢的森林（第55/67页）

重新为佐仓家调音的那天，佐仓太太表示，和音练琴很勤奋，一点都不怕吃苦：“不管练多久，她从来不会喊累。”

柳老师附和道：“她能这么练，就说明她很有天赋。”

我完全同意这个说法。和音并不是在“坚持”，甚至没有“努力”这个概念，唯有如此，练习和努力才有意义。有意识的努力，往往期待有一天能获得回报，因此不会有太大的成就。所有的计算和考量都无法超出既定的范围，努力也就止步于此。唯有无意识的努力，才具有超出预期的可能性。

纯粹地面对钢琴，心无旁骛，从而更纯粹地面对这个世界。

我不清楚自己该如何努力，唯有继续摸索。在清晨的公司里，我找到与和音家同类型的三角钢琴，打开琴盖，准备趁上班之前的时间，用纯律重新调音。

所谓纯律，是音乐的一种律式。纯律和平均律是最主要的两大律式。

平均律是将一个音阶平均拆分成十二等分，因其较为科学合理，绝大多数的钢琴都采取这样的调音方式。虽然用这种方式调音基本没问题，但严格地说，相邻的两个音的音程会在相互组合的时候，出现些许杂音。例如，和弦“domiso”的“mi”，以及“ladomi”的“mi”，仔细听的话，音高是不一样的。

反观纯律，优先考虑的是声音的音质，把每个音程的频率调整为倍数关系，当多个音重叠时，频率越接近倍数关系，音质就越美。因此，使用纯律进行调音的钢琴，和弦特别动听。但是，因为每个音之间的间距各不相同，不适宜变调演奏，这是纯律最大的弱点。

弦乐器和管乐器在演奏时，演奏者可以自行改变音高。例如在小调的“domiso”中，“mi”降半音时，如果把“mi”作升调处理，将会形成非常完美的和弦。但是，演奏者需要充分把握这个“mi”是什么调性、哪个和音，以及第几个音，甚至还必须具备能够用乐器加以区分的技术。理论上听起来容易，但我也知道，实际演奏并非那么轻松。

钢琴无法做到这一点。每个琴键的音高都已经固定了，演奏者无法自行改变音程。钢琴家只能以调音师设定的音律进行演奏。即便发觉音色不对劲，也只得硬着头皮继续弹。

我一直想要尝试使用纯律进行调音，同时又担心自己没有这个能耐。但是，抛开“绝对”和“正确”，不管“有用”或“无用”，把这些概念抛诸脑后，我似乎并不缺乏能力和耐心。现在，只要与调音有关，我都愿意尝试。

从平均律到纯律，我花了将近一个小时调完音。我试着弹了一下，因为不会弹琴，只能单纯确认和弦。“do、mi、so”、“so、si、re”、“fa、la、do”。下班前还得将这架钢琴恢复成平均律，这动听的和弦不免令我感到遗憾。

“咦，”板鸟先生从门缝里探出脑袋，“是你啊，外村。”

他走了进来，露出诧异的模样：“发生了什么？”

我不知如何回答，也不清楚板鸟先生指什么。

“一下子进步这么多。”

“什么进步？”

“你的调音啊，”他不慌不忙地说，很认真的样子，“音色很纯净。”

要是果真如此，那的确值得高兴。可我很清楚，我并没有进步。只是音律改变了，使用了纯律。至于音色，我并没有主动调整过。

“很不错。”板鸟先生微笑着点头。

“谢谢。”

他笑着走出展示厅。真的吗？我真的进步了吗？我擦拭过琴键后，盖上了琴盖。