第117章 全国赛六练

《夜莺》一曲, 是希腊作曲家雅尼的代表作之一。他是第一个获批在紫禁城开音乐会的人。

说是紫禁城，其实准确来讲，地点并非真的在故宫里, 而是紧挨着的太庙，也就是北京市劳动人民文化宫。

但在对外宣传的时候, 都是称作“紫禁城音乐会”的, 细究起来不算, 模糊一下倒是也还行。

安徒生童话里有一只《夜莺》, 西方的夜莺与东方的杜鹃鸟相似, 在文学创作里都是悲伤的角色代表。

雅尼的《夜莺》，将东西方文化融合，以中国长笛的清越悠扬, 结合西方乐器大提琴、小提琴、钢琴以及现代电声乐队, 大开大合、婉转飞扬、庄严肃穆, 层次丰富细腻, 颇具中国古典韵味, 是一首能让听众迅速沉浸其中的纯粹音乐。

没有什么阳春白雪、下里巴人之分，《夜莺》就是《夜莺》，小孩子会喜欢, 大人也会偏爱, 专业的、业余的都会同时赞叹。

于谨考虑过让丛澜滑中国风的音乐, 《飞天》是一个很好的尝试，但表演滑本身的要求就低一些, 赛用节目却要顾及到裁判们的喜好。

西方人的傲慢, 在花滑里表现得淋漓尽致。

不然, 这个运动也不会被大多数冰迷们挖苦称为“竞籍项目”了。

《夜莺》兼具中国古典音乐的情调与交响乐的风格，确实是一首比较适合丛澜的曲子。

不过里面有人声, 冰舞之外，其他三个项目没有解禁人声曲目，所以这部分要进行剪辑编曲。

好在曲子比较长，前面一部分同样可以用。

丛澜找了2011年雅尼新演奏的《夜莺》听了听，不过最后还是选择了97年的故宫音乐会版本。

“这个是巅峰了吧？摄像机镜头移过石兽的时候，上面的痕迹，已经赋予了这首曲子更深的含义。”

故而，她找人申请了版权，又去重新录制了后面带人声的部分，前后改了十几版，最后才定了令她满意的配乐。

其实花滑赛用节目的曲子在版权方面不用这么麻烦，赛场之上进行使用不算商用，很多人不会特意去联系作曲家，直接用了就是。

丛澜在这上面有点别扭，如果是古典乐就罢了，现代音乐还是要找创作人的，毕竟重新编曲就是对其进行了改编，本身就是一种侵权行为。

再说了，版权费她负担得起，这样更没心理压力。

正式比赛这日，六练时候丛澜穿着考斯滕上场。

江乐心透过队服没有遮掩到的衣裙下摆，发现这一次的考斯滕是灰黑色的。

丛澜有过烟灰色的考斯滕，这一件的色彩要比那个深很多，而且还带着暗色调的胭脂红、苍青等。

“来了来了！”她目不转睛。

今日的观众比OP时候多了不少，看台上能塞一半了，很多都是为了丛澜而来。

冬奥赛季，冰迷们想追全程，想看看丛澜的4T，更想看看她能不能在明年二月份夺冠。

这一路，很多人都想亲眼见证。

丛澜绕场一周后回到于谨这个位置，拉开拉链，将外套脱下给他。

于谨接过，随口问了句丛澜的状态。

灯光打下，赛场明亮无比，见到丛澜新考斯滕的众人给面子地惊呼了一声。

丛澜好奇扭头，不知道他们在叫嚷什么。

江乐心：“妹妹的考斯滕果然从来不会让人失望！”

喷染的深浅不一的浓墨主色调，正面主体部分像是打翻了一场晚霞，肩颈处不是简单的纯色领口，而是不规则的水墨画晕开在肤色布料上一般，背后开了一个大V，边缘是枝干与荆棘交错，上面点缀着暗红色的三两玫瑰。

这一件考斯滕带手套，丛澜低头整理了一下手指部分。

裙摆并不长，轻纱有两层，内里是件灰色的浅色纱。

于谨拍了拍她，丛澜点头离开，在有限的时间内重新适应这块冰面。